Несмотря на богатую историю появления и развития веб-анимации, сложно определить, когда она появилась. Это связано с тем, что даже простое мигание курсора на первых компьютерах уже является зародышем современной анимации. Поэтому стоит сконцентрировать свое внимание именно на появление интернет-проекта. Современные технологии ушли настолько далеко, что анимированная презентация и другие виды проектов прочно закрепились в жизни многих компаний.

Многие уверенные пользователи ПК наверняка помнят, как пробовали создавать собственные гифки. Простейшие мультипликации использовали в демонстративных целях. Скорее всего по этой причине анимация переместилась в интернет.

Но в то время количество пользователей в интернете было довольно мало, поэтому идея об использовании анимации в коммерческих целях пришла намного позднее. Рекламные веб-баннеры появились только в 1994 году.

Благодаря рекламе появилась web-анимация. Однако скорость и формат интернета также накладывались свои ограничения на ее развитие. Максимальное количество кадров было в пределах 4, а оптимальный вариант и того меньше – 2.

Ситуация начала меняться ближе к концу 90-х годов после того, как появилась программа Flash от компании Adobe. На то время это был самый мощный графический редактор. Постепенно анимированным стали все элементы. Постепенно все сайты стали делать на флеше.

В этот же момент произошло зарождение онлайн анимации в качестве культурной индустрии. Теперь через усовершенствованный редактор можно было создавать 2-3 анимированных слайда. Joe Cartoons стала одной из первых анимационных студий.

Наверняка каждый взрослых пользователь помнит анимационный проект «Масяня» от питерского автора. Постепенно анимация поймала волну успеха и стали появляться другие успешные проекты. Интересен тот факт, что российские аниматоры старались поднять серьезные темы действительности, а зарубежные выпускали простые и забавные мультики. Например, Кот Саймона.

Несмотря на различие в сюжетных линиях, все же отечественная и зарубежная анимация имела нечто общее – это проблемы, связанные с финансированием. Мультики не окупались, так как были попросту пиратскими. Постепенно зарубежные авторы смогли использовать краудфандинг, заключая договоры с магазинами и ТВ. В СНГ ситуация складывалась не настолько благоприятно.

Проекты буквально разделились на два лагеря: одни имеют культурную ценность, а другие приобрели успех в материальном плане. К сожалению, редко встречаются проекты, которые сочетают оба аспекта.

Среди наиболее успешных проектов можно выделить «Dobryak» или «Мирби». Они выглядят больше как слайд-шоу, чем полноценная анимация. Последняя используется на примитивном уровне, фон отсутствует. Но здесь поднимаются вопросы, близкие для молодежи и школьников.

Еще один не менее успешный проект – это «Розовая Пантера». Здесь тоже есть простая анимация и небольшое количество действующих персонажей. Если рассматривать другие работы Добряка, то можно сделать вывод, что это персонал, который специально делает более плоские работы. Это связано с тем, что работы на более высоком уровне не получают настолько большой популярности.

В связи с этим возникает множество других вопросов. Например, почему у западных анимационных компаний есть все технические возможности создавать качественный с культурным наследием контент, но они предпочитают занижать собственный уровень? Почему в большинстве работ прослеживается принцип «конвейера» и наблюдается все меньше креативных фишек?